大学卒業後は、それまで自分が受けてきた教育を何となく踏襲しながら教えていて一定の成果を上げていましたが、いつもこれでいいのかなと漠然たる疑問や不安がありました。

生徒たちにとって音大に入ることが最終目的ではありません。あくまでも良い音楽家になることを目指しているのであり、その基礎となる科目はすべて良い演奏につながるものでなければ本当に意味あることとは言えないのではないか？と次第に感じるようになってきたのです。
また、感性が豊かで、知識の吸収の早い頭の柔軟な時期であればこそ、入試のためだけの単なる受験勉強ではなく、それを通して「音楽」を学ぶことが出来なければ専門の学校で多くの時間を費やす価値はないと思えてなりませんでした。

そんなある時、大学のゼミの同窓会でフランスの教材を目にする機会を得まして、考え方が大いに参考になり、進むべき方向を見つけた気がしました。
また同じ頃、パリ国立高等音楽院には教育学科もあってソルフェージュ教育法も学べることを知り、是非そこで勉強したいと思うようになっていきましたが、結局、私の留学時にはソルフェージュ教育科はなくなってしまったため、パリのすぐ隣の市のブローニュ国立音楽院へ行きました。

ただ、国が介入することが全面的に良いとは言えません。決められたものを詰め込まなければいけないとか、方針に疑問を持つことがあってもそれに沿っていかなければならないなどという問題もあります。そういった歪みが出てくると、国がガイドラインの変更・修正をすることになります。

ですので、具体的な音楽教育内容をお話する前にお断りしておきたいのですが、国が管理しているということは、ある期間ある教育方針や教育内容を実践してみて、修正や見直しがあった場合は、また一斉に教育内容が変わってしまうということなのです。あくまで私が留学していたのは7、8年前までのことですので、その当時と現在の教育内容は異なっているかもしれないということを前提にお読みいただければと思います。実際に、私が留学中は無かった聴音のみの補足クラスが後から出来ているのを、旅行で立ち寄った時に貼ってあったタイムテーブルで見ました。それと、フランス各地、隅々まで見たわけではありませんので、必ずしも私の体験が国内どこでも当てはまることかは分かりません。

それから、現在フランスではソルフェージュという科目は無くて、すべてフォルマシオン・ミュジカルとなっています。「フォルマシオン・ミュジカル」はよくソルフェージュのことだと捉えられがちですが、もっと総合的なものですので、敢えて言うなら、「音楽理論、音楽史、ソルフェージュを統合したもの」ということにもなるでしょうか。 最近では、この言葉もある程度日本で知られるようになり、この教科の説明として、バッハやシューマンなど、芸術作品から抜粋して聴音や視唱の教材として使う、というようなことが言われています。確かに実際そうで、そういう教本も沢山出ていますが、これだけでは本質が抜け落ちた説明といわざるを得ません。

まず忘れてはいけないのは、ソルフェージュの勉強の為に楽曲を用いるのではなく、楽曲の勉強をソルフェージュ的アプローチで行うということです。

日本では一般にソルフェージュというと、単に旋律や和音が書き取れて歌えるようになることで、 実際の楽曲を教材に使うにしても、 聴音、視奏や視唱などといった課題としてある楽曲の一部を抜粋して用いることが多いと思います。ですが、フランスの場合はその逆で、ある楽曲を読み解いていくために、その曲の背景となる音楽史のことや分析方法、音楽理論を用いるといった感じです。ですので、聴音や視奏や視唱だけでなく、それに加えて様々なスタイルや楽器の曲を知り、楽譜からだけではなく音からも分析を試みたり、聴音にしても、ディスクを使いいろいろな楽器の音を取る等、音楽というものを幅広くつかんでいく能力を養う方法で教育を行っています。

つまり、よい音楽家にとって必要なすべての音楽力を養うために、個々の科目につながりをもたせ、総合的に教育していくために考えられたものなのです。

フランスの音楽教育の内容において問題だと思ったことはありますか。

一つは、授業時間数の割りに内容が多いことですね。年中ヴァカンスがあって、カリキュラムを消化しきれていないと感じられました。それと、ソルフェージュ専用課題が少ないことも気になりました。やはりピアノでも、スケールやツェルニーなどの練習曲が必要なように、基礎的な耳の訓練などには、教育的配慮のある課題も必要と思います。もう一つは、絶対音感を持たせるという教育をしていないことですね。絶対音感は無ければダメというものではありませんが、無いと無調の音楽に対応するのは難しいですよね。現代音楽に取り組むには、やはりあったほうがいいと言わざるをえませんから、幼少期にはそういう教育もしたほうが望ましいと思います。

こういった厳しさがありますから、自分を律することができない人は大変だと思います。「フランスに行ったら何かあるだろう」という考えでは得るものは少ないでしょうね。でも、きちんとした目的があればとても良い勉強ができると思いますよ。
それから、勉強の仕方でいえば、疑問点は積極的に先生に聞くとか勉強方法を自分から考えるとか、教えてもらうのを待つのではなく自分で考えて働きかけることがとても大切です。

語学に関してはよく「行けばなんとなかる」といいますがそれは違いますね。「なんとか」をどこに置くかによって変わってきますが、きっちり勉強しよう、ちゃんと人と関わろうと思ったら言葉はとても重要です。日本での準備がおぼつかないと無駄になってしまう時間も多くなります。今はインターネットもあるので語学ができれば事前にいろいろな情報を得られますし、現地に渡ってからは身の安全にも繋がりますので、可能な限り日本でできることはやっておく方が良いと思います。

全然違う価値観で生きている人たちに接して、世の中にはいろんな価値観があるということが分かりました。月並みですが、視野が広がったとすごく感じますね。
フランスにいた時期がなかったら今の自分はないでしょうね。

それから、日本では音大を出てからも勉強を続けているという人は少ないようですが、これは残念なことですね。フランスの場合は国公立音楽院の先生になるとその後に研修の場があったり、音楽院を出た後もシステマティックに教育を受けられるシステムがあるのですが、日本にはそういった場がないので仕方ないのかもしれません。でも、仕事として音楽に関わっていくならば学び続けなければならないと思います。 社会人になってから勉強の機会を持つというのは大変ですが、積極的に場を探していって欲しいですね。 時代も変われば生徒も変わります。自分の経験しないケースが必ず出てくるのでその時に自分を磨き続けていない人は困るのではないでしょうか。